„Mâna mea este lingura ta. Te hrănește”.  Noua expoziție a lui Mircea Cantor, câștigător al Premiului Duchamp, la Iași

Mircea Cantor a fost prezent la Romanian Creative Week în perioada 14-25 mai 2025, unde a prezentat o expoziție deosebită „Mâna mea este lingura ta. Te hrănește”, cu peste 200 de lucrări expuse. 

Mircea Cantor, expoziție deosebită la Romanian Creative Week 

Deținătorul premiului Duchamp în anul 2011, Mircea Cantor a prezentat expoziția „Mâna mea este lingura ta. Te hrănește, la care a colaborat alături de arhitecta Eliza Yokina. Aici au fost reuniți aproape 30 de artiști și 12 instituții, cu peste 200 de lucrări expuse. 

Au fost și numeroase acte artistice care au întregit mesajul curatorial prin profunzimea ființelor vii care au arătat ce pot face cu mâinile lor, de unde a fost inspirat și numele expoziției.

„M-am gândit ce pot face… apoi m-am întrebat: Ce m-a hrănit? Ei bine, cultura. De aceea am adus muzeele în această expoziție, pentru că asta, cultura, ne hrănește. Apoi, cum o redai? Prin ființe vii. De aceea am adus și partea de performance. Artiștii sunt invitați să vă arate ce poate face mâna”, a spus Mircea Cantor pentru Rezistența prin cultură. 

Cine este Mircea Cantor

Mircea Cantor este unul dintre cei mai influenți artiști contemporani români, cunoscut pentru capacitatea sa de a transforma gesturi simple în meditații vizuale profunde. Născut în 1977 la Oradea, el și-a dezvoltat cariera artistică în paralel între România și Franța, dar spiritul său transcende granițele geografice. Nu se revendică dintr-un spațiu cultural anume, ci dintr-o lume în care ideile, simbolurile și identitățile se amestecă și se rescriu constant.

El lucrează cu o varietate de medii, precum video, instalații, sculptură, desen sau fotografie. Ceea ce le unește este o estetică minimalistă încărcată de semnificație. În multe dintre lucrările sale, artistul propune întâlniri aparent paradoxale: natura versus civilizație, fragilitate versus violență, ritual versus cotidian. De exemplu, în celebrul video Deeparture, un lup și o căprioară sunt filmați într-un spațiu alb, gol, o metaforă tăcută despre tensiune, echilibru și destin, operă pentru care a câștigat și premiul Prix de la Fondation Pernod Ricard în anul 2004.

Lucrările artistului sunt expuse în instituții de prestigiu

Trecerea dintre lumi – între Est și Vest, între tradițional și global, între libertate și constrângere – este una dintre temele recurente în arta sa. Fie că folosește oglinzi purtate în marșuri simbolice (lucrarea The Landscape Is Changing, 2003), sârmă ghimpată construită din amprente digitale (lucrarea Chaplet, 2007) sau făină desenată în cercuri pe podea (lucrarea Tracking Happiness, 2009), Mircea Cantor provoacă privitorul să reflecteze asupra modului în care ne raportăm la memorie, identitate și putere.

Lucrările sale au fost expuse în unele dintre cele mai prestigioase instituții artistice din lume. Aici se numără MoMA, Centre Pompidou, Walker Art Center, Reina Sofia, Pinault Collection, Fondation Louis Vuitton, Philadelphia Museum of Art. 

Mircea Cantor a reinterpretat geanta Lady Dior într-un mod tradițional

În 2023, celebra casă Dior a lansat a opta ediție a campaniei Dior Lady Art, unde numeroși artiști din întreaga lume au recreat geanta emblematică lansată în anii ‘90, într-un stil propriu, reprezentativ pentru cultura națională.

Mircea Cantor a reinterpretat celebra geantă Lady Dior într-o viziune profund personală și culturală, intitulată Grădina Raiului. Inspirată de un cojoc tradițional din Bihor, lucrarea îmbină simboluri românești cu eleganța franceză. Broderiile florale, corzile din piele și mesajul „Fă rai din ce ai” reflectă legătura dintre artă, memorie și rădăcini.

Geanta devine astfel un obiect de patrimoniu afectiv, nu doar de lux, purtând cu sine identitatea unui popor. Prin această creație, Cantor transformă tradiția în dialog contemporan, oferind un omagiu autentic meșteșugului și valorii culturale românești.

Distribuie pe retelele sociale